시대의 진정한 탕아였던 한떨기는 김요조를 만나 부르주아 아파트에서 전업주부의 삶을 시작하게 된다. 그는 우연히 201동 부녀회를 접하게 되고 경제적으론 부유하지만 마음은 외로운 부녀회원들과 지내며 잊혀졌던 20대 시절의 탕아 기질이 눈뜨기 시작하는데...
남편네,웹툰,탑툰,만화,1화,무료보기,미리보기,다시보기,무료웹툰,웹툰추천,무료웹툰보기,웹툰만화,웹툰순위,웹툰무료,인기웹툰, 웹툰보기,웹툰미리보기,웹툰인기순위,수요웹툰,목요웹툰,화요웹툰,월요웹툰,금요웹툰,토요웹툰,일요웹툰,웹툰바로가기,죽기전에꼭봐야할웹툰,30대남성인기웹툰,웹툰무료보기,재미있는웹툰,금요일웹툰,오늘의웹툰,재밌는웹툰,웹툰금요일,완결웹툰,인생웹툰,볼만한웹툰,정주행웹툰,레전드웹툰,공짜웹툰,웹툰보는곳,유명한웹툰,베스트웹툰,신작웹툰,로맨스웹툰,공포웹툰,스릴러웹툰,좀비웹툰,설레는웹툰,무서운웹툰,군대웹툰,액션웹툰,싸움웹툰,연애웹툰,아마도 그것은 너무 대담하지 않은 역설일 것이다. 산문 소설이 만들어질 가능성이 가장 높다는 것 극작가가 책을 읽지 않았을 때 좋은 연극 그는 연극을 하고 있지만, 단지 이야기만 들었을 뿐이다, 그래서 그가 자유롭게 그 상황을 조화롭게 처리할 수 있다는 것 극예술의 조건으로, 그리고 자유롭게 폐기할 수 있는. 그 소설가가 선택한 특별한 발전. 서술의 매우 다른 조건과 일치하다. 예술. 부인에 대한 최고의 버전 헨리 우드의 '동방' 린'은 아돌프 감독의 프랑스 연극 'Miss Multon'이다. 벨롯과 외젠 누스, 그리고 프랑스 협력자들 중 어느 누구도 영국 소설에 대해 더 이상 알고 있었다. 그들 중 한 명에게 들려준 그 맨 이야기보다도. 영어를 읽을 줄 알았던 프랑스 여배우. 지금 그리고 다시 영리한 극작가, 단점이 있을 때에도. 소설에 완전히 정통한. 거기에서 벗어나고, 그 풍미를 충분히 보존한다. 이것은 Mr. George M. 입니다. 코한은 할 수 있었다. 그가 주연급 인물들을 소개한 연극 조지 랜돌프 체스터의 'Get-Rich-Quick-Wlingford'의 작품 와 매우 다른 일련의 상황에서. 원작에 나오는 사람들 그리하여 우리는 단지 몇 권의 소설만이 정말로 적합하다는 것을 알게 된다. 극화되다, 이것들조차 흔히 극화되다 극작가가 따랐기 때문에 비효과적으로. 줄거리를 놓는 대신 이야기꾼을 너무 가까이 두는 것. 말하자면 다시 솔루션으로 되돌아가서 재설치하게 하는 것. 극적으로 소설가가 더 크다. 모든 연극은 스토리와 캐릭터를 포함하고 있기 때문에 자유. 산문 소설로 옮겨질 수 있는 그러나 그의 과업에는 그에 상응하는 위험이 있고, 그리고 저자는 서술은 단지 전철을 밟는 것에 만족하는 것일 수 있다. 극작가의, 그리고 집필에 지나지 않는 것. 더 많은 대화를 나누고 무대 관련 일을 할 수 있습니다. 그 음모에 대해 다시 한번 더 말하기보다는. 기예의 다른 원칙과 일치하여. 산문 소설 '두 사람'에 대한 시간의 제약은 몇 시간 동안 이어지는 무대 교통"으로 극작가를 강제 동원하다. 극도의 압박; 그의 대화들은 분명 매우 복잡할 것이다. 점점 더 많이 임신하는 것 보다 더 많이 임신하는 것 작가가 언제나 시간을 들일 수 있는 한가로운 소설. 있어 게다가 극작가는 종종 노를 한다. 그것이 이익을 얻을 수 있는 에피소드를 언급하는 것 이상. 소설가로서 독자에게 상세하게 발표할 것. 그리고 다음과 같은 것. 교묘한 소설가는 곧 의 암시를 포착할 것이다. 흥미로운 내용을 포함하는 장으로 확대하기 위한 종류 원극이 공급한 재료 가장 간단한 제안 연극의 소설화는 빈번하고 유익하다. 20세기 초엽의 미국. 그리고 그것은 심지어 종종 시도되었다. 17세기 그러나 이 중 오직 하나만이 새로워졌다. 연극은 명예로운 자리를 차지하는데 성공했다. 산문 소설에 나오는 거죠 이런 애교 섞인 이야기가 있다. 18세기의 연극 생활, 'Peg Woffington,' 찰스 레이드가 희극으로 만든 작품입니다 그가 협업하여 쓴 '마스크와 얼굴'의 작품 톰 테일러와 함께. 레이드는 실례를 무릅쓰고 소설화했다. 테일러의 허락도 받지 않은 이 코미디는 협력자와 상의하지 않아도 필요한 것은 절차라는 것이다. 진정으로 레이드가 대하는 성주의 태도가 특징적이었다. 다른 사람들—그가 다른 많은 사람들에게 취한 태도 여러 번번이 있었다. 하지만 그가 그의 동료에게 어떤 부정을 저질렀든 간에 노동자, 그는 그들의 발명의 공동 생산물에 대해 아무런 조치도 취하지 않았다. 그는 만기를 가지고 극을 소설로 옮겼다. 다른 예술의 요구에 대한 감상, 그리고 그는 매혹적인 여주인공과 함께 매혹적인 이야기를 만들어 냈지만 수천명의 사람들이 읽었던 책들 중상모략을 가지고 있지 않다. 페그 워핑턴이 애초에 알아냈다는 의심 희극 영화 찰스 레이드는 이 업적을 성취할 수 있었다. 그는 극작가라기 보다는 소설가로서 더 능숙했다. 알토 그는 자기 자신을 제작자라고 생각했다. 소설 작가로서보다 연극을 더 잘한다. 한 번 이상 그랬다. 그는 두 번의 우승에서 이 초기의 성공을 반복하려고 시도했다. 같은 말로 상을 주다 그는 'Pauvres de'를 받았다. 파리의 브리즈바레와 누스는 같은 연극이다. 디온 부치코는 '새로운 길'로 각색했었다. 요크'—그리고 그가 '골드'라고 부르는 버전을 만들었다. 어떤 이름으로 몇 차례 공연을 했는지는. 그는 가지고 있었다. 그의 영국 연극에서 프랑스 줄거리를 실질적으로 수정했다. 브리스바레와 누스에서 더 멀리 떨어졌고 그가 '골드'를 소설화했을 때, 그리고 그것을 '하드캐시'라고 불렀다. 사실상의 로맨스 나중에 그는 이것을 극화했다. 그의 소설, 그리고 그 결과 나온 연극은 아무 것도 견디지 못했다. '파리의 포브르 드 파리'와 아주 흡사하다. 레이드는 또한 몇 년 후 헨리와 협력했다. '싱글하트와 더블페이스'라는 작품 속 페티트. 그가 즉시 소설화하기 위해 진행했던. 파트너와 상의도 없이요 이 외설스러움을 위해서 영국 소설로서 신속한 복수가 뒤따랐다. 미국에서 저작권의 보호를 받지 못하고 메서스에 의해 즉시 극화되었다. 조지 H 제솝과 윌리엄 길. 여기에 무심히 기록될 수 있다. 레이드의 또 다른 로맨스인 '하얀 거짓말'은 그 후에 그에 의해 극화되었고, 원래부터 소설화되었었다. 프랑스 연극 '그랜티에 샤토'에서요 오귀스트 마케(오귀스트 두마스의 동맹자)가 쓴. '세 명의 경비원'과 '몬테 크리스토'. 는 것이 아니다. 레이드 같은 사람이 자랑했다는 것은 별로 놀라운 일이 아니다. 그의 독창성에 의지하고, 심지어 그렇게까지 한 자신. 조지 엘리엇이 그의 천둥을 훔쳤다고 비난한다면, 그렇게 해야 한다. 협력자의 도움을 받아 자주 전화할 용의가 있었습니다 그리고 그의 많은 자료들을 외국의 소식통 과감히 변신한 유일한 작가는 소설을 연재하다. 그리고 나서 다시 연극으로 변주하다. 원작에서 크게 제임스 배리 경이며 그가 한 일은 레이드가 한 짓이 아니었다. 선생님 제임스는 '리틀 화이트'라는 매력적인 이야기를 썼다. 버드'라는 글과 함께 자신의 산문소설 부분에서도 찾아냈다. 그가 나중에 옮겨서 작품을 만든 재료. '피터팬'이라고 불리는 매력적인 연극 가장 좋은 이유는 자신에게 알려졌지만, 관심이 있는 모든 사람에게 개탄한. 영국드라마의 진행중, 제임스 경. 배리는 그의 희극 중 일부만 출판하기로 결정했다. 그러나 그는 로 수많은 독자들의 요구를 충족시켰다. 그의 환상적인 작품에서 그 재료의 일부를 빌려서. '피터팬'이라는 재미있는 이야기를 만들었죠 켄싱턴 가든에서요.' 이 연속된 재취급자들은 처음에는 산문 소설로, 다음에는 극적인 형태로, 그리고 마지막으로 산문소설에서, 오직 극작가이기도 했던 소설가에게-작가에게- 두 가지 다른 방법의 비밀을 터득한 사람. 연극과 연극의 스토리텔링 방법 라이브러리의 방법. 이런 유형의 소설가극작가는 비교적 평판이 좋다. 문학의 신예 전에는 날카로운 것이 있었다. 소설을 쓴 사람과 소설을 쓴 사람 사이에 갈라진 줄. 연극을 쓴 사람, 알토, 아니면 다른 사람이 쓴 사람. 가끔 유인되어 그 영토에 산발적으로 침입하다. 다른 사람의 19일의 4분의 3동안. 세기별 산문 소설이 최고조에 달하다. 프랑스와 소설가들을 제외한 현대 문학 오히려 극작가를 깔보는 경향이 있었다. 그리고 그 드라마를 열등한 형태로 치부하기 위해 산문 소설로 절대적으로 대체될 것 같다. 그러나 세기말 경에 그곳에 도착하기 시작했다. 드라마에 대한 각성된 관심의 가시적인 징후, 그리고 산문 소설에 대한 관심도 느슨해지고 있습니다. 그 20세기의 소설가. 열등감이 되는 드라마는, 그것을 발견하고 있다. 그것은 적어도 더 어려운 형태이며, 따라서 예술적으로 더 매력적인 이 발견의 결과로 몇몇 소설가들이 극작가를 바꿔놓고 있다. 더 위험한 것의 원리를 배우려는 노력. 놀이 제작 기술 영국의 제임스 배리 경, M. 프랑스의 파울 헤르비외, 독일의 헤르 수데르만, 그리고 이탈리아의 시뇨르 다눈치오는 모두 합쳐서 그들이 처음 쓴 산문 소설. 명성을 얻었지만, 적어도 지금은 주요한 부분을 바친다. 드라마에 대한 그들의 정력의 그것은 회수될 수 있다. 클라이드 피치가 작가로서 문학 활동을 시작했다는 것 버나드 쇼가 원래 했던 이야기와 소설의 작가로 부상하다 한편, 유의미한 것으로써 주지 않으면 안 된다. 극작가들이 소설가를 바꾸고 싶은 유혹을 느끼지 않는다는 것. 그들은 더 많을수록 그들 자신의 예술에 만족하는 것 같다. 그래서 더 흥미롭습니다. M. 로스탄트 그리고 M. 메테를린크, 아서 피네로 경, 미스터. 헨리 아서 존스 씨, 윌리엄 질레트 씨, 그리고 미스터. 아우구스투스 토마스는 드라마에서 유인되지 않았다. 산문 소설로 그 소설은 느슨한 형태이다. 단지 그것의 실무자들에게 느슨한 요구만 하고, 그리고 그것은 무엇인가. 예술가가 항상 최선을 다하도록 요구하는 것은 아니다. 그 플레이는 테크닉이 심하고, 부주의함을 용납하지 않는다. 공사의 이야기꾼은 더 재능이 있다. 아마, 그리고 예술적일수록, 그것은 더욱 개연성이 있다. 가까운 장래에 그가 표현하고자 할 것은 그 역시 지금 감동과 감동을 받더라도 극중 자신. 다시 산문 소설의 쉬운 길로 돌아가기 위해. 그리고 이것은 또 다른 흥미로운 점을 제기한다. 이제 그만 그 드라마는 산문과의 경쟁으로 다시 부상하고 있다. 허구, 그의 작품을 허락하는 극작가는 아니다. 반역자로 소설화되다? 사실 그는 그렇지 않은가요? 극을 극에 비해 열등하다고 고백하다. 소설? 보아하니 이것은 사람들이 취한 태도이다. 당대의 더 걸출한 극작가. 대부분. 그들의 희곡을 출판하여 읽을 수 있도록 하고, 그 중 몇 편도 허락하지 않다. 이 연극들은 소설화 될 것이다. 그들은 아마도 작품을 찾을 것이다. 이 정도까지 내려갔다면 더 큰 이익일 겁니다 불행한 일이다 독서에 열심인 대중. 산문 소설은 그 드라마를 읽는 것을 그렇게 열망하지 않는다. 에서 그 동안 우리말에서 극문학의 결핍. 19세기, 대중은 의 습관을 잃어버렸다. 대중이 갖고 있는 습관인 희곡 읽기 소설의 유행 이전인 18세기. 압도적 결과로서 성립되었다. 스콧의 인기는 빠르게 이어졌다. 디킨스와 태커리. 그러나 일반 독자가 천천히 움직인다는 징후가 있다. 정독에서 즐거움을 찾는 능력 회복 연극의 입센의 사회극은, 대부분이, 그들은 극장에서 여기저기서 공연되었다. 영국과 미국의 기회가 없었던 수천 명의 사람들에게 읽혀졌다. 무대 위에서 그들을 볼 수 있는. 그래서 그것은 의 희곡과 함께 있다. 버나드 쇼 씨, 대부분도 모습을 드러냈습니다. 우리 놀이방에. 그래서 그것은 M의 희곡과 함께 있다. 메테를린크, 그 중 몇 개만이 국내에서 생산되었다. 미국 극장 때맞춰 개연성이 커 보입니다. 독서 대중이 환영하는 것처럼 확장될 것이라는 것 게스워티 씨나 부스 타킹턴 씨의 연극에. 그들의 소설 중 한 권에 대해서. 하지만 이 행복은 국가는 극작가들이 단호히 해야만 야기될 수 있다. 그들의 연극을 직접 소설화하는 것을 삼가라. 그리고 다른 사람들에 의한 소설화를 인가하는 것으로부터.
